Cómo calcular la exposicion en la fotografía nocturna

Calcular la exposicíon en la fotografía nocturna

Evidentemente calcular la exposición en la fotografía nocturna es un reto,  debido sobre todo a la situación en la que nos encontramos durante las tomas.

Primero y principal la cámara estará en modo Manual y segundo tendremos muy poca luz, el exposímetro no funcionará. Hay que tener encuenta que

las exposiciones que usaremos pueden ir desde unos segundos  hasta bastantes minutos. Pero se pueden alcanzar fácilmente 20 minutos e incluso a veces más.

Prueba y error

Este es el primer método que a cualquiera de nosotros se nos va a ocurrir. Pero este método no nos vale. Si vamos a hacer exposiciones de por ejemplo 20 minutos y tenemos que probar varias veces, seguramente echaremos toda la noche probando y terminaremos por cansarnos y aburrirnos..

Método correcto para calcular la exposición en la fotografía nocturna

El método correcto es subir el ISO a valores muy altos para descubrir la exposición correcta. Tenemos que poner un ISO de unos 12000, de esta forma, el tiempo de exposición se acortará enormemente llegando a valores de unos 5, 10 o 15 segundos normalmente.

Para ver si la exposición es la correcta tendremos que examinar la toma si o si con el Histograma, cualquier otro método resultará casi seguro un error.

Cuando hemos determinado el tiempo correcto con ISO 12000, mediante una tabla o una App como por ejemplo «DSLR Calculator» para Android que además es gratis, podremos ver directamente la exposición para por ejemplo ISO 100. Entonces, seguramente nos sorprenderá la gran diferencia de tiempo de exposición que nos indica.


ver precio

Subscribase a nuestro Newsletter para obtener notificaciones de nuevos post y noticias.

 
Enséñale a tus amigos esta página en Twitter Clic para tuitear

Este método es muy sencillo y además nos permite maniobrar con toda seguridad y sin errores.

Ni que decir tiene que el uso de un buen trípode es absolutamente imprescindible así como el de un intervalómetro con disparador remoto.

Vision nocturna

El gran problema de la fotografía nocturna es la sensación de vulnerabilidad que nos invade. No somos capaces de ver ni lo que ocurre a 10 metros de nosotros. Esto es un problema, y muy desagradable. A mi personalmente me ha ocurrido que se me han parado personas muy cerca, a unos 10 metros de mi, durante mucho rato, y no he sido capaz ni siquiera de ver lo que estaban haciendo, ni de ver si me mira o si se interesa por lo que hago.  Desde mi punto de vista lo mejor es tener unos prismáticos de visión nocturna que hoy en día son muy baratos y nos permitirán ver perfectamente incluso con un aumento de 3x todo lo que nos rodea. Aún en plena oscuridad. Al menos, sabremos quien hay por allí y lo que hace.

Linterna Frontal

La linterna frontal es otro de los accesorios imprescindibles para la fotografía nocturna. Se sujeta en la cabeza, con lo lo que nos deja las manos libres, y nos ilumina el lugar donde nos encontramos perfectamente. Puede ser de color blanco o rojo, preferiblemente debería de ser roja, para evitar deslumbramientos.

Eso sí, durante todas las exposiciones, es absolutamente necesario apagarla para evitar velar las fotos.   

Estas fotos se hicieron aquí

Interpretacion de un histograma en fotografia

La Interpretación de un histograma en Fotografía

Si buscas por Internet como realizar la interpretación de un histograma en Fotografía, te encontrarás con montones de post que te lo explican de muchas formas distintas.

Yo voy a explicártelo de una forma totalmente práctica, y explicando como lo uso yo y para que me ha servido.

A mi me sirve para comprobar que  una foto que acabo de hacer, tiene una exposción correcta. Además, sin posibles errores de  valoración. 

Esta comprobación la realiza la cámara mediante el examen numérico del valor de la luminosidad  de los píxeles. 

No se trata de nada subjetivo. Ni que dependa de la iluminación ambiente. Se trata de una comprobación matemática.

Interpretación de un histograma en Fotografía

Una vez hecha la foto, entramos en la memoria de la cámara y activamos el histograma.

Veremos algo parecido a la imagen de arriba.

En la parte izquierda del histograma, tenemos los píxeles más oscuros, en el centro los grises, y a la derecha los blancos. Hablamos de luminosidad, no de colores.

La altura de las rayas blancas verticales, representan la cantidad de píxeles con la  luminosidad correspondiente a esta posición que hay en nuestra foto.

Sólo con eso ya podemos saber, si la foto esta oscura o clara o bien expuesta.

Lo ideal sería aproximarse a los dos extremos lo máximo posible pero sin tocarlos, o como mucho tocarlos con  un nivel de barras blancas lo más bajo posible. 

De esta forma nos aseguramos una exposición lo más amplia posible, dentro del rango dinámico de nuestra cámara.

Blanco es blanco y negro es negro

Esto parece una obviedad, pero hay que aclararlo.

Cuando las barras blancas de nuestro histograma tocan el límite vertical izquierdo, quiere decir que hay negros absolutos en la fotografía.

Si tocan la de la derecha, que hay blancos igualmente absolutos.  No nos interesa entrar en estas zonas. O al menos entrar con los mínimos niveles posibles.  

Esto es así porque de un negro o blanco absoluto, aclarándolo o oscureciéndolo, sólo sacaremos grises. Es decir, no hay ninguna información  de la fotografía en esa zona.

Por lo tanto, deberemos intentar que nuestra foto se aproxime, pero que nunca toque ni la parte izquierda ni la derecha. 

Con la calidad que hoy día tienen los sensores modernos,  no es preocupante que el histograma esté un poco más a la derecha o la izquierda. Siempre se podrá corregir.

Los casos extremos que se pueden dar

Hay una posibilidad…. y es que la foto tenga un rango dinámico tan grande, que sea imposible no tocar ninguna de las dos zonas por más que lo intentemos. Esto sería en caso de una imagen extremádamente contrastada.  En este caso, tendríamos que recurrir a la tecnica HDR. Pero eso será en otro post..

Efecto Adamski paso a paso

Efecto Adamski paso a paso

En este Tutorial vamos a ver el efecto Adamski paso a paso, dado que se trata de una técnica sencillísima de Photoshop y que está al alcance de cualquiera.

Encambio el efecto Adamski es una técnica que permite divagar ámpliamente con la imagen. Sólo depende de nuestro gusto y paciencia.

Como hacer el efecto Adamski paso a paso

Lo primero de todo, necesitamos una foto ya acabada del todo. La cargamos en Photoshop y creamos una nueva capa con Ctrl+J

Ahora nos vamos aquí:

Filtro ==> Desenfocar ==> Desenfoque de Movimiento

Aquí podemos ver dos parametros    Angulo y Distancia en píxeles.

Ponemos en angulo 0 y en distancia 800 pixeles

«Ángulo»  es el angulo del efecto,  en este caso 0, es decir horizontal.

Y «Distancia» es el Barrido que se va a realizar de los píxeles.

Damos OK y vemos que esta capa se ha puesto totalmente borrosa comenzando el Efecto Adamski.

Ahora tenemos que destapar los puntos de interés.

Para hacer esto creamos una máscara de capa dando en 

Ahora veremos la máscara a la derecha de la capa en color blanco. Eso significa que es completamente visible.

Al estar de color blanco, sólo vemos esta capa, la de abajo, la original,  se ha quedado oculta.

Ahora con un pincel circular y pintando en NEGRO descubriremos poco a poco los  puntos de interés.


ver precio

Subscribase a nuestro Newsletter para obtener notificaciones de nuevos post y noticias.

 
Enséñale a tus amigos esta página en Twitter Clic para tuitear

Como veis la forma de hacerlo es muy sencilla.  Otra cosa muy diferente  es el resultado final. Eso depende del gusto de cada uno.

Y eso es algo que no se puede explicar. Cada uno tiene el suyo. Y además eso determina el impacto de la imagen.

Además combinando angulos, pixeles y capas, e imágenes, las posibilidades son infinitas. De ahí que haya fotógrafos que sólo usan esta técnica sorprendente.

La foto se se hizo con una Nikon D850 y un filtro degradado inverso. Otros filtros muy interesantes.

Velocidad 1/160 f/6.3

También podría interesarte esta otra técnica de revelado de Elena Shumilova.

Esta es la ubicación donde se hizo la foto

Enséñale a tus amigos esta página en Twitter Clic para tuitear

Porque Larga exposición

Lo que voy a exponer aquí es una opinión personal sólamente.

Evidentemente se puede o no estar de acuerdo y seguir o no esta idea de la larga exposición….

Hace ya un tiempo que las imágenes clásicas tomadas a, por ejemplo 1/250, dejaron de atraerme. Quizá por la gran cantidad de ellas que he visto en mi vida o simplemente por aburrimiento.

Después de todo, pensé,  que tengo una cámara fantástica, unos objetivos estupendos, y de todo….. y bueno….

Pero entonces salgo a la calle hago fotos y  ??con que me encuentro¿¿  con un montón de fotos que se podian haber hechas con un móvil de los de hoy en día. Algo realmente absurdo.

Mis fotos no tenían impacto, no me interesan ni a mi, ni a nadie.

Convencido de esto,  ?que podía hacer¿

Buscando nuevos caminos

La mente humana no tiene límites….

Lo mismo nos lleva al resultado más sorprendente, que al desastre más penoso. Pero intentemos llegar al resultado más sorprendente.


ver precio

Subscribase a nuestro Newsletter para obtener notificaciones de nuevos post y noticias.

 
Enséñale a tus amigos esta página en Twitter Clic para tuitear

¿Que camino tomar?  ¿que inventar?

Esto es complicado. La genialidad sólo esta al alcance de unos pocos genios. Yo no lo soy. Pero si me gusta investigar, observar, buscar, y algunas veces encontrar.

La solucion más obvia

Aprender de los que ya te han sorprendido, de los que saben avanzar,  innovar y profundizar.

Buscando, buscando, buscando.

Es un proceso lento, y de asimilación lenta. Se tarda. Pero se puede llegar a cristalizar de alguna forma concreta.

En mi caso he llegado a comprender que hay que buscar  «lo que se le escapa al ojo» .  

Es decir lo que nunca veremos simplemente mirando. 

La fotografía de Larga Exposición

Por aquí puede empezar la solución.

Una foto hecha  a 1/2 o a 1 segundo añade algo más que antes nunca has podido ver

Implica una nueva forma de mirar, de ver, y pensar. Y hay que investigar, indagar…..

Pero por ahí esta el camino.

El modo manual

Empieza a pensar en modo manual

El modo P o automático, esta muy bien para algunas cosas. Pero te impedirá crecer como fotógrafo.

Cambiar el chip

Hay grandes fotógrafos que piensan así:

La realidad no es tan interesante … Preferiría no incluírla en mis imágenes … ¡Mi visión me mantiene entretenido!

Piénsatelo bien….. Yo ya lo he hecho.

Cuesta. Pero Merece la pena.

Esta es la ubicación donde se hizo la foto